Meditations in an Emergency
Til 3daysofdesign 2026 præsenterede New Works Meditations in an Emergency – en udstilling, der udforskede spændingen mellem ydre støj og indre stilhed. I en tid præget af acceleration, distraktion og visuel overbelastning undersøgte udstillingen, hvad det vil sige at skabe rum for opmærksomhed.
Konstrueret som et room within a room med Tyvek® blev Gallery skabt for at dæmpe omgivelsernes intensitet og skabe et mere koncentreret rum for iagttagelse. I centrum blev den nye Smultron-serie af Sjöberg Fjällström præsenteret på et hævet podium, der gav plads til en nærmere iagttagelse af proportioner, materialitet og overflader.
Indrammet af et mørkt tæppe fra Ege Carpets og forankret i rummets centrum skabte Shore Modular Sofa et omsluttende rum formet omkring stilhed og fælles nærvær. Taktile materialer og en lavere møblering skabte en langsommere rytme, hvor distraktioner gradvist trådte i baggrunden.
Hvert rum markerede et tydeligt skift i atmosfære, rytme og opmærksomhed. Udstillingen vekslede mellem monumentalitet og intimitet, åbenhed og koncentration og udfoldede sig som et forløb, der i lige så høj grad blev formet af vores perception som af objekterne selv. Gennem hele udstillingen blev møbler, belysning, objekter og materialer arrangeret, så de inviterede til langsommere iagttagelse og længere fordybelse. Frem for at fungere som statiske opstillinger udfoldede rummene sig som rammer om pause, refleksion og nærvær, hvor materialitet, lys og den rumlige komposition formede oplevelsen af det enkelte rum.
Præget af Marmortrappens monumentale og historiske karakter indledtes udstillingen med en dialog mellem de færdige objekter og processen. Kizu-serien, designet af Lars Tornøe, blev præsenteret side om side med marmorfragmenter fra vores egen produktion. Udstillet på podier, der traditionelt forbindes med bevaring og værdi, blev de kasserede rester tildelt samme visuelle vægt som de færdige objekter. Side om side begyndte grænserne mellem objekt og fragment gradvist at opløses, mens de bevægede sig mellem skulptur, produkt og artefakt.
Konstrueret som et room within a room med Tyvek® blev Gallery skabt for at dæmpe omgivelsernes intensitet og skabe et mere koncentreret rum for iagttagelse. I centrum blev den nye Smultron-serie af Sjöberg Fjällström præsenteret på et hævet podium, der gav plads til en nærmere iagttagelse af proportioner, materialitet og overflader.
Indrammet af et mørkt tæppe fra Ege Carpets og forankret i rummets centrum skabte Shore Modular Sofa et omsluttende rum formet omkring stilhed og fælles nærvær. Taktile materialer og en lavere møblering skabte en langsommere rytme, hvor distraktioner gradvist trådte i baggrunden.
Hvert rum markerede et tydeligt skift i atmosfære, rytme og opmærksomhed. Udstillingen vekslede mellem monumentalitet og intimitet, åbenhed og koncentration og udfoldede sig som et forløb, der i lige så høj grad blev formet af vores perception som af objekterne selv. Gennem hele udstillingen blev møbler, belysning, objekter og materialer arrangeret, så de inviterede til langsommere iagttagelse og længere fordybelse. Frem for at fungere som statiske opstillinger udfoldede rummene sig som rammer om pause, refleksion og nærvær, hvor materialitet, lys og den rumlige komposition formede oplevelsen af det enkelte rum.
Præget af Marmortrappens monumentale og historiske karakter indledtes udstillingen med en dialog mellem de færdige objekter og processen. Kizu-serien, designet af Lars Tornøe, blev præsenteret side om side med marmorfragmenter fra vores egen produktion. Udstillet på podier, der traditionelt forbindes med bevaring og værdi, blev de kasserede rester tildelt samme visuelle vægt som de færdige objekter. Side om side begyndte grænserne mellem objekt og fragment gradvist at opløses, mens de bevægede sig mellem skulptur, produkt og artefakt.
I rummets centrum stod et enkelt Unit Desk Table, udviklet af New Works × Eskoleia og designet af Jonas Ravlo Stokke, isoleret i et lyst og afdæmpet interiør. Materialer i afdæmpede nuancer og afstemte kontraster skabte et miljø for refleksion, klarhed og fokuseret opmærksomhed. Mere solitært i sin karakter markerede rummet et skift mod introspektion.
Library samlede litteratur, objekter og artefakter i et miljø præget af nysgerrighed og langsommere iagttagelse, hvor bløde møbelkompositioner skabte mindre rum til læsning og samtale. Fyldt med bøger, kunstværker og nøje udvalgte objekter gav New Works Shelving System plads til små, personlige opdagelser, der udfoldede sig over tid.
Mørkere materialer og koncentreret belysning skabte en stærkere oplevelse af kontrast. Under det afdæmpede lys fra Tense Pendant fandt Coda Modular sin plads i arkitekturen og skabte et rum, hvor skygger og et reduceret formsprog prægede oplevelsen. Reduceret i både palette og udtryk bar rummet på en stille spænding.
I rummets centrum stod et enkelt Unit Desk Table, udviklet af New Works × Eskoleia og designet af Jonas Ravlo Stokke, isoleret i et lyst og afdæmpet interiør. Materialer i afdæmpede nuancer og afstemte kontraster skabte et miljø for refleksion, klarhed og fokuseret opmærksomhed. Mere solitært i sin karakter markerede rummet et skift mod introspektion.
Library samlede litteratur, objekter og artefakter i et miljø præget af nysgerrighed og langsommere iagttagelse, hvor bløde møbelkompositioner skabte mindre rum til læsning og samtale. Fyldt med bøger, kunstværker og nøje udvalgte objekter gav New Works Shelving System plads til små, personlige opdagelser, der udfoldede sig over tid.
Mørkere materialer og koncentreret belysning skabte en stærkere oplevelse af kontrast. Under det afdæmpede lys fra Tense Pendant fandt Coda Modular sin plads i arkitekturen og skabte et rum, hvor skygger og et reduceret formsprog prægede oplevelsen. Reduceret i både palette og udtryk bar rummet på en stille spænding.
Champagnebaren markerede udstillingens sidste rum, hvor gæsterne kunne nyde et glas champagne kurateret i samarbejde med det franske champagnehus Taittinger. I rummets centrum udfoldede den buede komposition af Shore Modular Dining, designet af Joel Fjällström, sig under reflekterende overflader, marmor og dybe tekstiler og skabte et rum formet af skygger og illusion. Refleksioner, skygger og blødt lys udviskede fornemmelsen af tid og sted og lod gæsterne glide ind i en tilstand af eskapisme og forløsning.
Atelier samlede materialer, objekter og prototyper i et åbent arbejdsrum inspireret af designerens atelier. Udviklet i samarbejde med tekstilbrandet Astrid integrerede rummet tekstiler, prøver og materialestudier, så designprocessen blev en synlig del af oplevelsen. En komposition af Atlas Tables af John Astbury og Dune Chairs af Panter & Tourron dannede rammen om et fælles arbejdsbord for dialog, udforskning og eksperimenter med materialer.
Champagnebaren markerede udstillingens sidste rum, hvor gæsterne kunne nyde et glas champagne kurateret i samarbejde med det franske champagnehus Taittinger. I rummets centrum udfoldede den buede komposition af Shore Modular Dining, designet af Joel Fjällström, sig under reflekterende overflader, marmor og dybe tekstiler og skabte et rum formet af skygger og illusion. Refleksioner, skygger og blødt lys udviskede fornemmelsen af tid og sted og lod gæsterne glide ind i en tilstand af eskapisme og forløsning.
Atelier samlede materialer, objekter og prototyper i et åbent arbejdsrum inspireret af designerens atelier. Udviklet i samarbejde med tekstilbrandet Astrid integrerede rummet tekstiler, prøver og materialestudier, så designprocessen blev en synlig del af oplevelsen. En komposition af Atlas Tables af John Astbury og Dune Chairs af Panter & Tourron dannede rammen om et fælles arbejdsbord for dialog, udforskning og eksperimenter med materialer.
Next Read
Farve, Materiale og Overflade - En Sanselig Dialog
Farve, materialer og overflader er de transformerende kræfter, der former vores omgivelser. De afgør, hvordan lyset bevæger sig over en flade, hvordan hånden møder et objekt, og hvordan ét element taler til et andet. Det kan være ganske subtile valg, men tilsammen skaber de stemningen i et rum.
